北京人民藝術(shù)劇院原創(chuàng)京味兒大戲《永定門里》日前再度登上首都劇場的舞臺。該劇以更為細(xì)膩的表達(dá)和更具表現(xiàn)力的舞臺呈現(xiàn)，引領(lǐng)觀眾穿梭于劇中構(gòu)建的歲月長河，在人物交鋒中洞察信仰的力量。

《永定門里》二度亮相。李春光攝

由錦云編劇、唐燁執(zhí)導(dǎo)的京味兒大戲《永定門里》，以新中國成立初期的北京城為背景，通過警察肖大力與文化教員馮靜波跨越三十年的追逐與較量，串聯(lián)起小院兒居民的命運沉浮，勾勒出一幅京味濃郁、底蘊深厚的時代畫卷。

楊明鑫飾演的肖大力以赤子之心守護(hù)新生政權(quán)，一生致力于公安事業(yè);苗馳飾演的馮靜波則在偽裝與掙扎中，完成了從頑抗、彷徨到覺醒的精神蛻變。劇中極具象征意義的鏡像式場景，讓這兩個看似對立的生命個體，同時映照出信仰的同一性和差異性，正是這種精神層面的探究，使得這段過往故事與當(dāng)代觀眾建立起深刻的精神對話。

據(jù)介紹，此次復(fù)排，該劇在藝術(shù)呈現(xiàn)升級的同時，也成為對已故編劇錦云的深情致敬。導(dǎo)演唐燁回憶，“首演時，錦云老師雖然親自參加了劇目發(fā)布會，并且看到了舞臺美術(shù)的呈現(xiàn)，但最終他老人家沒能夠親眼看到現(xiàn)場演出，這始終是我們的遺憾。而對他最好的紀(jì)念，就是演出。”“這部作品不僅帶我們回望歷史，更在叩問每個時代都需要回答的命題——我們要成為怎樣的人。”

《永定門里》二度亮相。李春光攝

楊明鑫表示，“我們不再用現(xiàn)代思維去評判劇中人物的行為，而是讓角色真正生活在那個年代的邏輯體系中，這樣才能讓自己和觀眾共同沉浸在舞臺中，去理解人物看似不合理甚至有點‘軸’的行為——時代需要他們。”

對于劇中最復(fù)雜的人物，馮靜波的扮演者苗馳一直嘗試攻克一個表演上的難題——“上次演出中馮靜波的心理轉(zhuǎn)變雖然已經(jīng)呈現(xiàn)出來，但他的偽裝和熱情還不夠，如何才能表達(dá)出心底的孤獨與忐忑不安?”他選擇突出人物內(nèi)心的孤獨，越是喧囂的群戲，越是突出他的格格不入，從而反襯出人物內(nèi)心的孤獨。

《永定門里》二度亮相。李春光攝

作為北京人藝京味兒話劇的又一力作，《永定門里》在堅守現(xiàn)實主義創(chuàng)作根基的同時，在人物表演方式和舞臺調(diào)度上實現(xiàn)了新的突破。舞臺上，層層四合院與永定門剪影虛實相接，帶有時代烙印的服裝和道具細(xì)節(jié)考究，斑駁的城墻與逼仄的胡同構(gòu)成的雙重轉(zhuǎn)臺與之交相輝映。既突破了傳統(tǒng)京味兒戲胡同四合院的經(jīng)典設(shè)置，又充分體現(xiàn)了京味兒戲的精神內(nèi)核。

在轉(zhuǎn)臺徐徐轉(zhuǎn)動間，北京城的時代變遷于方寸間次第展開，呈現(xiàn)出獨特的視覺效果?；蛎骰虬档墓鈪^(qū)切割出不同的時空場景，為演員隨時跳出的“心靈獨白”創(chuàng)造出虛實轉(zhuǎn)換的表演空間。

該劇將上演至4月13日。(完)